Γλύπτης Zheng Chunhui περάσε 4 χρόνια με σκάλισμα

Η μαγεία της φύσης σε μία εικόνα!

 

Η αποτύπωση μιας παρόμοιας εικόνας συμβαίνει μια φορά στη ζωή κάθε φωτογράφου, ή και ποτέ! Στην πρώτη περίπτωση ανήκει ο Πολωνός φωτογράφος Marcin Ryczek που απαθανάτισε έναν άντρα να ταΐζει κύκνους και πάπιες στις χιονισμένες όχθες ενός ποταμού στην Κρακοβία.

Η αντιπαράθεση μεταξύ μαύρου-άσπρου, του χιονιού από τη μία και των πτηνών από την άλλη αλλά και η μοναδικότητα του ατόμου μέσα στο απόλυτο λευκό είναι απλώς εκπληκτική.

Ειδικά ο διαχωρισμός του τοπίου στα δύο, και μάλιστα χωρίς καμία τεχνική επεξεργασία, δεν μπορεί παρά να αποτελέσει ένα από τα πλέον εντυπωσικά ενσταντανέ που έχουμε δει ποτέ!
Πηγή:perierga.gr

Lee Hadwin: Κάνει κάτι απίστευτο... ζωγραφίζει στον ύπνο του!

Τι φαντάζεστε ότι μπορεί να κάνει κάποιος στον ύπνο του; Να ροχαλίζει, να παραμιλάει, να υπνοβατεί, να γελάει και άλλα, όμως ο 37χρονος Lee Hadwin, από το Λονδίνο, κάνει κάτι απίστευτο... ζωγραφίζει στον ύπνο του!

Ο καλλιτέχνης Lee Hadwin έχει αυτό το μοναδικό ταλέντο από τα τέσσερα του, μπορεί να παράγει έργο τέχνης μόνο στον ύπνο του.

Ο Lee δεν μπορεί να θυμηθεί τι έχει κάνει όταν ξυπνάει και δεν μπορεί να αναδημιουργήσει την εργασία του, ενώ είναι ξύπνιος.

Μιλώντας στο BBC, ο Lee λέει ότι δεν έχει κανένα πραγματικό ενδιαφέρον για την τέχνη.

Τα έργα που φτιάχνει στον ύπνο του, πουλιούνται σήμερα με 6ψήφια ποσά. Μέχρι σήμερα έχει φτιάξει περίπου 200 έργα και για να συνεχίσει, κάθε βράδυ πριν πάει για ύπνο παίρνει στο κομοδίνο του τα σύνεργα της ζωγραφικής.

Δείτε τι λέει ο ίδιος στο βίντεο που ακολουθεί

Ίδρυμα Κακογιάννης: Σύνδεσμοι - Ligaments από την ομάδα Knockturnallheads

Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης παρουσιάζει την ομάδα Knockturnallheads στην παράσταση χορού Σύνδεσμοι – Ligaments …

στις 20 και 21 Ιουνίου 2012.

Παρουσίαση του συνδέσμου σε ανθρώπινη μορφή και κίνηση. Tόσο η χορογραφία όσο και η ιστορία είναι εμπνευσμένες από τον όρο, δείχνοντας την σπουδαιότητα και την αναγκαιότητα των ανθρώπων να ενωθούν σε ένα. Αυτό, που γίνεται αντιληπτό σε πολλά διαφορετικά γεγονότα της ζωής μας, υπενθυμίζει στους θεατές ότι από τη  στιγμή που είμαστε ενωμένοι, τίποτα δεν μπορεί να μας σταματήσει.

 Ένα σύνολο από 11 δυνατές στην τεχνική χορεύτριες εκτελούν την παράσταση με τεράστια ενέργεια, σταθερή σε όλη τη διάρκεια του χορευτικού τους ταξιδιού. Οι χαρακτήρες απεικονίζουν την αντίθεση μεταξύ της αγωνίας και της ευπάθειας. Η χορογραφία διερευνά τα άκρα του συνδέσμου καθώς συστρέφεται, σκάει και σπάζει, δημιουργώντας ασυνήθιστες κινήσεις στο σώμα. Υπάρχει μια ισορροπία ανάμεσα στο μαύρο και το άσπρο, την ισχυρή θηλυκότητα και την αρρενωπότητα για να δείξει τη δύναμη και την υπερηφάνεια, ωστόσο με χάρη και τεχνική. Η μουσική παίζει σημαντικό ρόλο με τον εφευρετικό βαθύ μπάσο ήχο της και δονήσεις που παγώνουν τα κόκαλα, εντείνοντας το δέσιμο των χορευτριών με τους θεατές. Καμία περιγραφή δεν θα δοθεί στο κοινό ως προς την ερμηνεία κάθε επιμέρους κομματιού, αφήνοντάς το να αντιληφθεί το νόημα από αυτό που βλέπει σε κάθε κομμάτι με βάση μόνον τον απλό τίτλο του.

Η Ζωή Τατόπουλος γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Λος Άντζελες, Καλιφόρνια. Ξεκίνησε το πρώτο της μάθημα μπαλέτου στην ηλικία των τεσσάρων. Στην ηλικία των επτά ετών άρχισε άλλα είδη χορού όπως, τζαζ, λυρικό και χιπ χοπ. Ως έφηβος, εντάχθηκε στο διαγωνιστικό στούντιο της Στέγης Χορού, στο Λος Άντζελες. Επίσημα άρχισε να διαγωνίζεται κερδίζοντας σόλο παραστάσεις. Ήταν ευρέως γνωστή για το μοναδικό της στυλ και για τις μουσικές της επιλογές στις σύγχρονες εμφανίσεις της. Μεγαλώνοντας σε μια καλλιτεχνική οικογένεια, το στυλ της διέφερε από των υπολοίπων χορευτών επιτρέποντας της να ξεχωρίσει σε διαγωνισμούς.

Το 2007 η Ζωή πήρε μέρος στο σόου "so you think you can dance" στην Ελλάδα, όπου κατατάχθηκε τρίτη. Αμέσως μετά επέστρεψε στην Αμερική για να συνεχίσει την καριέρα της σαν χορογράφος, καθηγήτρια και χορεύτρια. Πήρε μέρος σε δύο χορευτικές ομάδες στο Λος Άντζελες με πολύ καλή φήμη. Οι "Invertigo Dance Theatre" και "JADDCO" τη δέχτηκαν ως κύρια χορεύτρια. Λόγω του πάθους της για τη χορογραφία και οι δύο ομάδες πίστεψαν σ' αυτή, επιτρέποντας της να χορογραφεί κομμάτια. Άρχισε επίσης να διδάσκει στα γνωστά διαγωνιστικά στούντιο στο Λος Άντζελες, "The Vibe" και "Academy of Dance".Δουλεύοντας με τεχνική στο μοντέρνο/σύγχρονο στυλ χορού, επικεντρώθηκε στην πρόοδο κάθε χορευτή και εργάστηκε με όλα τα επίπεδα. Αργότερα άρχισε να χορογραφεί για κορυφαίους διαγωνιζόμενους και έλαβε βραβεία χορογραφίας τόσο σε αγώνες όσο και σε επιδείξεις. Ένα χρόνο αργότερα ο επαγγελματίας χορευτής και ποπ καλλιτέχνης, Chasen Greenwood από το Λος Άντζελες πλησίασε τη Ζωή και της πρότεινε να χορογραφεί τις παραστάσεις του. Η Ζωή είναι γνωστή για τις ριψοκίνδυνες και δυνατές σύγχρονες κινήσεις της, με ένα χαριτωμένο μίγμα τυποποιημένης τεχνικής, κάνοντας το κοινό να υπνωτίζεται και να εισέρχεται στον δικό της κόσμο όταν αυτή ή οι χορευτές της εκτελούν τη χορογραφία της.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Χορογραφία - Καλλιτεχνική διεύθυνση:
Ζωή Τατόπουλος
Μουσική Επιμέλεια:
Greg Requiem (dj)
Φωτισμοί:
Θωμάς Αρσένης
Χορός:

Ναταλία Βαλσαμίδου,
Λυδία Ποθουλάκη,
Ράνια Αϊνίτη,
Mae Piga,
Ana Cudic,
Μαρία Μελλά,
Ξανθή Αθανασοπούλου,
Λευκή Τσιουραμάνη,
Νερίνα Προφήτη,
Χριστίνα Καλιακάτσου,
και η Ζωή Τατόπουλος

Μπαλέτο σε αργή κίνηση

Χορευτικές φιγούρες στο μπαλέτο που καταγράφονται με ρυθμό 1000 frames per second.

Η μαγεία της κίνησης των χεριών στην υπηρεσία του τουρισμού

«Μια πόλη είναι κάτι περισσότερο από τους ανθρώπους της. Πάνω από τα μνημεία της, την ιστορία της, την κληρονομιά και το περιβάλλον της. Μια πόλη είναι για τη ζωή της, για τα πράγματα που συμβαίνουν σε αυτή και την καθιστούν μια αξέχαστη εμπειρία. Πρόκειται για την ανθρώπινη επαφή που αλλάζει τις ζωές εκείνων που ζουν σε αυτή κάθε μέρα. Φέρνει ελπίδα και μεγάλες προσδοκίες για τον καθένα που επισκέπτεται. Αφήστε την Καλκούτα να σας εκπλήξει!»

Αυτό είναι το κείμενο που συνοδεύει το θαυμαστό βίντεο – διαφήμιση για την πόλη της Ινδίας που βρίσκεται στην περιοχή της Δυτικής Βεγγάλης.

Δείτε τι μπορεί να καταφέρει ο άνθρωπος με την κίνηση των χεριών του:

http://perierga.gr

Λουλούδια από..."κουτιά αναψυκτικών"!!! (PHOTOS)

Παλιά κουτάκια αναψυκτικών αποκτούν μια νέα προοπτική και δεν καταλήγουν στα σκουπίδια ή -στην καλύτερη περίπτωση- στους κάδους ανακύκλωσης. Αν και είναι δύσκολο να φανταστούμε τη...

χρησιμότητά τους μετά την κατανάλωση του περιεχομένου, η πράξη αποδεικνύει ότι κρύβουν μέσα τους άπειρες δυνατότητες καλλιτεχνικής δημιουργίας!

Και ακόμη καλύτερα, συνδέονται με την κατασκευή εντυπωσιακών λουλουδιών σε διάφορα χρώματα και σχέδια. Η Αμερικανίδα καλλιτέχνις Christin Eige είναι φαν των αναψυκτικών τύπου σόδα αλλά πάντα σκεφτόταν τι θα μπορούσε να κάνει με αυτά τα πολύχρωμα κουτάκια που συγκέντρωνε στην αποθήκη της και τα οποία πολλαπλασιάζονταν… επικίνδυνα!

Ένας φίλος τής έδωσε την ιδέα της δημιουργίας, όταν κάποια στιγμή παρατήρησε ότι ήταν τόσο πολλά και διαφορετικά τα χρώματα των κουτιών που είχε συγκεντρώσει που έμοιαζαν -έτσι όπως ήταν πεταμένα στην αποθήκη- με ένα πολύχρωμο… λιβάδι!

Αυτό ήταν! Με υπομονή και επιμονή η Christin διαχώρισε τα κουτιά και στη συνέχεια άρχισε να φτιάχνει κομψά λουλούδια, κρίνα και τριαντάφυλλα, σε διάφορα χρώματα, ενώ δεν άργησε να δημιουργήσει και τις πρώτες της συνθέσεις μέσα σε γλάστρες.

Το αποτέλεσμα ήταν εντυπωσιακό και γρήγορα έλαβε τα «εύσημα» από τους φίλους της, που έβλεπαν τη δημιουργικότητά της να ξεπερνάει τα όρια. Το καλύτερο; Όλα τα λουλούδια τής Christin μυρίζουν πορτοκάλι, λεμόνι, cola, βύσσινο… εις ανάμνησιν του περιεχομένου του κουτιού και του είδους του αναψυκτικού που χρησιμοποίησε!

 The Pla-NET:

Παράλυτος χορευτής μαγεύει με τις κινήσεις του ....

Ο χορευτής του Cirque du Soleil, Dergin Tokmak, ο οποίος έχασε τον πλήρη έλεγχο του αριστερού του ποδιού και μερικό έλεγχο του δεξιού εξαιτίας πολιομυελίτιδας που πέρασε σε ηλικία ενός έτους, χορεύει με εκπληκτικό τρόπο! Ο ίδιος δηλώνει πως θέλει να δείξει ότι καμία αναπηρία δεν είναι πολύ μεγάλη για να χορέψει κάποιος και ότι κάθε άνθρωπος κρύβει μια δημιουργική ψυχή, είτε έχει κάποια αναπηρία είτε όχι.

Θεατρικό έργο στο οποίο πληρώνεις μόνο αν σου αρέσει!

Με την πρωτοβουλία ticket if, η ομάδα Tabula Rasa παρουσιάζει το θεατρικό έργο Καθρέπτης.

Το έργο Καθρέπτης είναι μία παραμυθία που αναφέρεται στην ελευθερία που δεν έχουμε στις μέρες μας, στη συνείδηση μας που κλυδωνίζεται. Και το χιούμορ είναι βασικό συστατικό, καθώς το χαμόγελο στα πρόσωπα μας, γίνεται ολοένα είδος υπό εξαφάνιση.

Πρωτοβουλία Εισιτήριο-Αν σας αρέσει το έργο (Ticket-if)

Επενδύοντας στην ειλικρίνεια και στην εμπιστοσύνη του κοινού, η Ομάδα Tabula Rasa εγκαινιάζει την πρωτοβουλία «ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ, ΑΝ ΜΟΥ ΑΡΕΣΕΙ ΤΟ ΕΡΓΟ» (ticket-if), προσφέροντας ανοιχτή είσοδο, με ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ στην έξοδο (10 ευρώ, 7 φοιτητικό, μαθητικό, ανεργίας), ΑΝ σας αρέσει το έργο.

Η ματιά του θεατή μας ενδιαφέρει πολύ. Πολύ περισσότερο, γιατί στο έργο αυτό, δεν πρόκειται πια για θεατές, είμαστε συμμέτοχοι όλοι. Στo τέλος της παράστασης, σας δίνουμε τη σελίδα ΔΙΑΔΡΑΣΗ, η οποία υπάρχει και ηλεκτρονικά.

Έρεισμά μας γι’ αυτή την πρωτοβουλία, είναι η δυνατότητα επιλογής που δε δίνεται στον νεοέλληνα. Στο τι θα φορέσει, στο τι θα δει… Όλα, χωρίς να το ξέρει, του επιβάλλονται. Άνθρωποι που βλέπουν ή που σπάνια βλέπουν θέατρο, μπορούν να συνδυάσουν μία βόλτα στις γειτονιές του Ψυρρή, στην Αρχαία Αγορά, στην Ακρόπολη και στο Μοναστηράκι, βλέποντας κι ένα θεατρικό έργο, χωρίς να αγχώνονται για τα χρήματα που δεν τους περισσεύουν.

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΝΙΚΟΣ ΔΡΟΣΑΚΗΣ | ΗΘΟΠΟΙΟΙ: ΜΑΡΙ ΓΕΡΟΓΙΑΝΝΗ – ΑΛΕΞΑΝΔΡΑ ΧΑΡΑΛΑΜΠΙΔΟΥ – ΝΙΚΟΣ ΔΡΟΣΑΚΗΣ | Σκηνικά-Κουστούμια: ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΟΛΙΟΣ | Μουσική: ΑΝΤΩΝΗΣ ΛΑΡΙΟΣ – ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΔΕΛΗΠΕΤΡΟΣ – ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΣΧΑΛΗΣ | Ήχος: ΦΑΝΗΣ ΜΑΡΑΓΚΟΣ | Τεχνικός Ήχου: ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΣ | Ηχογράφηση Studio: ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΑΚΗΣ | Φωτογραφίες: ΕΙΡΗΝΗ ΚΡΙΚΟΥ | Παραγωγή: Tabula Rasa © 2012

Πληροφορίες: Ομάδα Tabula Rasa, Λεωκορίου 14, 10554 Ψυρρή Τηλ.: 694 50 31 693, Ιστοσελίδα: http://tabula-rasa.gr, Email: info@tabula-rasa.gr

Πηγή: fimes

Εντυπωσιακή τέχνη πυρογραφίας από την Julie Bender

Η πυρογραφία είναι μια μορφή ζωγραφικής τέχνης με τη φωτιά που έχει τις ρίζες της πολύ βαθιά στην αρχαιότητα. Χρησιμοποιώντας μια θερμαινόμενη άκρη ή ένα πυρωμένο σύρμα ζωγράφιζαν σε μια φυσική επιφάνεια όπως ξύλο και δέρμα. Στις μέρες μας η πυρογραφία γίνεται με εργαλεία, τα οποία μοιάζουν με τα παλιά αλλά είναι πιο εξελιγμένα
Η Julie Bender από την Ατλάντα έχει τέτοιο ταλέντο στην πυρογραφία, που δυσκολεύεσαι να πιστέψεις πως τα έργα της είναι απλά σχέδια πάνω σε ξύλο.

http://www.otherside.gr

Εκπληκτικά πορτραίτα ζώων μόνο με ένα στυλό Bic

Η καλλιτέχνις και φωτογράφος Sarah Esteje δημιουργεί αυτά τα υπέροχα πορτραίτα ζώων, χρησιμοποιώντας μόνο ένα απλό στυλό Bic.

 http://skathari.net

Πρωτότυπη τέχνη σε τοίχους

Ο Alexandre Farto, περισσότερο γνωστός και ως Vhils, είναι ένας καλλιτέχνης του δρόμου ο οποίος δημιουργεί τεράστια πορτραίτα σκαλίζοντας το σοβά από τους τοίχους κτηρίων. Δείτε μερικά εντυπωσιακά έργα του!

Πηγή: otherside

«Μην πλένεις το αυτοκίνητό σου…»

Αυτό είναι το σλόγκαν του Scott Wade, ενός πρωτότυπου ζωγράφου από το Μεξικό.

Χρησιμοποιώντας μια βούρτσα και τα σκονισμένα παράθυρα αυτοκινήτων σαν καμβά, ο Scott Wade δημιουργεί μοναδικούς πίνακες ζωγραφικής.